Skip to main content
1.Blade Runner (1982) 
 
สุดยอดหนังไซไฟที่มองโลกอนาคตแบบ Dystopia นั่นคือเต็มไปด้วยความมืดดำและความเสื่อมโทรม ถึงแม้บางคนอาจจะผิดหวังในตอนจบ(แต่นั่นเป็นไปตามวัตถุประสงค์ของหนัง) แต่ด้วยฝีมือ Ridley Scott ที่สร้างมาจากงานเขียนของ Philip K.Dick ทำให้เราเหมือนกับหลงเข้าไปในโลกอีกใบหนึ่งมันเป็นโลกแห่งความมืดแบบหนังนีโอ ฟิล์มนัวร์ พร้อมกับศิลปะแบบผสมผสานเช่นภาพจากจอโฆษณาไฟฟ้าเป็นใบหน้าผู้หญิงในชุดแต่งกายญี่ปุ่นโบราณบนผนัง (อันแสดงให้เห็นว่าอิทธิพลทางเศรษฐกิจของญี่ปุ่นกำลังเข้ามาแทรกแซงสหรัฐฯอย่างมากมายในทศวรรษที่ 80 ) แต่ที่ขาดเสียไม่ได้คือเพลงประกอบของ Vangelis ที่นอกจากธีมหลักจะดูตื่นเต้นและลึกลับ บางช่วงของเพลงยังทำให้คนฟังรู้สึกเหมือนกับกำลังล่องลอยไปกับรถยนตร์ที่บินได้ เสียงซินทิไซเซอร์ที่จากเดิมค่อนข้างเนิบนาบค่อยๆ ทวีความเข้มขึ้นทำให้เรารู้สึกว่าเจ้าของมุมมองในภาพยนตร์ตอนนั้นกำลังพบบางสิ่งบางอย่างที่ยิ่งใหญ่และสว่างไสว เช่นเดียวกับเพลงประกอบช่วงโรแมนติกที่ทำให้ภาพยนตร์ดูละเมียดละไมเพราะห้วงแห่งรักระหว่างพระเอกกับนางเอกซึ่งเป็นหุ่นยนต์ (ทำให้ผมนึกถึงเพลงของเขาอีกเพลงหนึ่งซึ่งไม่เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้คือ Tao of Love อันเป็นการผสมผสานระหว่างดนตรีสากลกับดนตรีจีน ช่างงดงามเหลือเกิน) ผลงานของ Vangelis นั้นมีมากมายแต่สำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์แล้วยังมีที่น่าสนใจเช่น Chariots of Fire (1981) Antarctica (1983) Conquest of Paradise(1992) จนมาถึง Alexander (2004) ของ Oliver Stone ที่ขาดทุนไม่มีดี
 
 
                                
 
                                      ภาพจาก wikimedia.org
 
 
 
 
2.The Killing Fields (1984) 
 
ภาพยนตร์ที่สร้างมาจากชีวิตจริงของสองผู้สื่อข่าวที่ทำข่าวในกรุงพนมเปญก่อนที่เขมรแดงจะยึดอำนาจจากนายพลลอน นอล คนแรกเป็นชาวออสเตรเลีย ส่วนคนที่สองเป็นชาวเขมรซึ่งทำหน้าที่เป็นล่าม และกลายเป็นกุญแจสำคัญในการสะท้อนภาพของความโหดร้ายของพวกเขมรแดงหลังยึดอำนาจได้ที่ทำให้ชาวกัมพูชาเสียชีวิตไปถึงสองล้านคน นอกจากเพลงร้องชื่อดังคือ Imagine ของJohn Lennon ซึ่งถูกบรรเลงตอนจบของเรื่องอันเป็นการต้องการว่ารัฐชาติกัมพูชาดังความฝันของพอล พตและชาวเขมรแดงที่ต้องการให้เป็นแบบลัทธิเหมาสุดขั้วก่อหายนะอย่างไร   เพลงประกอบซึ่งเปี่ยมด้วยพลัง สามารถสื่อความรุนแรงและอารมณ์สับสนตามพล็อตเรื่อง อันเป็นฝีมือของ Mike Oldfield เจ้าพ่อแห่งดนตรีแนว world music (หมายถึงเพลงบรรเลงที่ใช้เครื่องดนตรีของท้องถิ่นกับดนตรีสมัยใหม่ของฝรั่ง) ก็น่าชื่นชมอยู่ไม่น้อย น่าเสียดายว่าเขามีเพลงประกอบที่ทำแบบเต็มๆ และโด่งดังเพียงเรื่องเดียวคือเรื่องนี้ นอกนั้นเป็นภาพยนตร์ไม่ค่อยดังนัก เขายังมีเพียงส่วนร่วมในบางส่วนอย่างเช่นกับหนังผี Exorcist
 
     คิดว่าพวกเราคงสะดุดหูกับเสียงที่เหมือนกับแก้วถูกเคาะและเป่าถี่ๆ เป็นจังหวะชวนให้ท้องไส้ปั่นป่วนในฉากการพวกทหารรัฐบาลรวมถึงชาวต่างประเทศกำลังอพยพหนีกันจ้าละหวั่นและพวกเขมรแดงกำลังใกล้เข้ามา
 
 
                                           
                                              ภาพจาก www.theflicks.asia
                                 
 
 
3.Somewhere in Time (1980) 
 
หากท่านอยากได้เพลงไปเปิดตอนสวีทอยู่กับแฟนสองคน หรือว่ากำลังระลึกถึงความรักที่เคยมีมาในอดีต เราขอแนะนำเพลงประกอบซึ่งช่วยให้ภาพยนตร์ไซไฟโรแมนติกเรื่องนี้กลายเป็นหนังอมตะและประทับตรึงตราในหัวใจแฟนๆ (ที่อายุมากสมควร) จนถึงทุกวันนี้ หนังที่พระเอกย้อนเวลากลับไปหานางเอกเพียงแค่เคยเห็นแค่รูปถ่ายของหล่อนได้เพลงประกอบส่วนใหญ่มาจากนักประพันธ์เพลงสุดยอดคนหนึ่งของวงการคือ John Barry ผู้มีลักษณะเพลงที่มีเอกลักษณ์ของตัวเองนั่นคือ อ่อนหวาน นุ่มนวลและพาฝัน เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ยังได้รับแรงเสริมจากเพลงของคีตกวีรัสเซียคือ Sergei Rachmaninov ที่ชื่อ Rhapsody on Theme of Paganini อันไม่น่าประหลาดว่าเพลงเหล่านี้จะช่วยทำให้ความรักของพระเอกและนางเอกดูมีพลังจนโศกนาฎกรรมตอนจบทำให้ใครหลายคนน้ำตาคลอ สำหรับจอห์นนั้นมีผลงานในภาพยนตร์ชื่อดังมากมายไม่ว่า Dr. No (1962) ซึ่งเป็นหนังตอนแรกของ James Bond ,The Lion in Winter (1968) Midnight Cowboy (1969), Body Heat (1981), Out of Africa (1985) Dances with Wolves (1990) ฯลฯ ทั้งสองเรื่องหลังนั้นมีฉากโดยมากในชนบทและจะมีการถ่ายจากมุมมองข้างบนโดยเฉพาะ Out of Africa เวลาเราฟังเพลงบรรเลงของจอห์นแล้วจะรู้สึกเหมือนกับล่องลอยไปกับเครื่องบินจนเห็นบรรดาฝูงสัตว์ทั้งหลายในทวีปแอฟริกาไปด้วย
 
 
                          
                                    ภาพจาก wikimedia.org
 
 
 
4.JFK(1991)
 
ภาพยนตร์ที่ค้นหาเบื้องหลังการลอบสังหารประธานาธิบดี John F.Kenndy โดย Oliever Stone คน ๆแรกที่เราควรให้เครดิตสำหรับความยิ่งใหญ่ของหนังเรื่องนี้คือ John Williams ในเรื่องของเพลงประกอบ (อย่าไปจำสับสนกับ John Williams อีกคนที่เป็นนักเล่นกีตาร์คลาสสิกนะครับ) ดนตรีของจอห์นช่วงที่น่าประทับคือการเปิดเรื่องที่มีภาพจากข่าวเก่า ๆพร้อมกับเสียงปราศรัยเพื่ออำลาจากตำแหน่งประธานาธิบดีของนายพล Dwight D. Eisenhower ก่อนจะมาถึงยุคที่เคนนาดีสืบตำแหน่งต่อ ดนตรีของจอห์นทำให้เราตระหนักว่ามีบางอย่างกำลังอึมครึม น่าตื่นเต้นรออยู่ พร้อมกับเสียงกลองที่รัวถี่ๆ ในตอนที่ภาพข่าวกับภาพจริงซ้ำซ้อนกันในตอนเคนนาดีกำลังนั่งรถไปรอบเมืองดัลลัสหรือเสียงกดเปียโนหนัก ๆ ก็ทำให้คนระทึกขวัญไปกับเบื้องหลังการลอบสังหารที่สุดจะจินตนาการ (หรือจะใช้ประกอบกับภาพข่าวของโดนัลด์ ทรัมป์กำลังสาบานตนเมื่อวันที่ 20 มกราคมที่ผ่านมานี้ก็ได้) ผมรู้สึกว่าดนตรีของจอห์นจะเปี่ยมด้วยพลังจนราวกับเป็นตัวบรรยายอีกตัวสำหรับภาพยนตร์ เรียกรวม ๆว่าเป็นดนตรีเพื่อสื่อความลึกลับของ การสมรู้ร่วมคิดทางการเมืองหรือ Political Intrigue ส่งผลให้จอห์นได้เข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาเพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมในปีนั้น เขามีผลงานทางดนตรีในภาพยนตร์ชื่อดังที่ผ่านหูผ่านตาเรามากมายโดยเฉพาะหนังทุกเรื่องของ Steven Spielberg ซึ่งถือได้ว่าเป็นคู่บุญกันเลย เช่น Jaws (1975) E.T. the Extra-Terrestrial (1982) Indiana Jones and the Temple of Doom (1984) Empire of the Sun (1987) Jurassic Park (1993) Saving Private Ryan (1998) ฯลฯ นอกจากนี้ยังมีหนังดังๆ อีกมากมายที่ได้ทั้งรางวัลออสการ์และรางวัลแกรมมี่ บางเรื่องได้ทั้ง 2  รางวัลควบก็มี
 
                         
 
                                             
                                              ภาพจาก   wikimedia.org
 
 
5.The Last Emperor (1987)
 
ภาพยนตร์ของ Bernardo Bertolucciที่เอาสไตล์หนังของเขาก่อนหน้านี้ไม่ว่า Il Conformista (1970)และ Novecento (1976)มายำเป็นหนังที่แสดงถึงความตกต่ำของพระเจ้าปูยี จักรพรรดิองค์สุดท้ายของจีน แต่หนังก็ได้แสดงให้เห็นถึงช่วงชีวิตของพระองค์ในแต่ละวัย ดนตรีจึงค่อนข้างหลากหลาย ดนตรีลักษณะเป็น world Music ผสมผสานกับเครื่องดนตรีโบราณของจีนก็มีหลายเพลง หรือเป็นเพลงบรรเลงพิณแบบจีนอย่างเดียวก็มี หนังเรื่องนี้มีคนแต่งเพลงประกอบสามคนได้แก่ นักแต่งชาวญี่ปุ่นคือ Ryuichi Sakamoto (ซึ่งต่อมาเขาก็ไปแต่งเพลงให้กับเบอร์โตลุชชี่อีกเรื่องคือ Little Buddha) David Byrne และ Cong Suได้รางวัลออสการ์สาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยมพร้อมกับอีกตุ๊กตาทองตัวอื่นๆ ที่ภาพยนตร์เรื่องนี้กวาดไปอย่างถล่มทลาย ธีมของเพลงมีดังต่อไปนี้ (แหล่งคือ Amazon.com)
 
 
1. First Coronation 
2. Open The Door 
3. Where Is Armo? 
4. Picking Up Brides 
5. The Last Emperor (Theme Variation 1) 
6. Rain (I Want A Divorce) 
7. The Baby (Was Born Dead) 
8. The Last Emperor (Theme Variation II) 
9. The Last Emperoror (Theme) 
10. Main Title Theme (The Last Emperor) - David Byrne 
11. Picking A Bride - David Byrne 
12. Bed - David Byrne 
13. Wind, Rain And Water - David Byrne 
14. Paper Emperor - David Byrne 
15. Lunch - Cong Su 
 
(สามเพลงหลังเป็นเพลงที่ถูกยืมมาใช้) 
 
16. Red Guard - The Red Guard Accordion Band 
17. The Emperor's Waltz - The Ball Orchestra Of Vienna 
18. The Red Guard Dance - The Girls Red Guard Dancers 
 
 
เพลงช่วงที่น่าจดจำนอกจากธีมหลักแล้วก็คือตอน Main Title Theme (The Last Emperor) ของ David Byrne ซึ่งเป็นตอนที่แนะนำชื่อของทีมงานในตอนเริ่มต้นพร้อมกับภาพประกอบอันสวยงามเตือนให้ผู้ชมรู้สึกว่าจะได้พบกับศิลปะและประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่และงดงามของจีน หรือตอนที่มีชื่อว่า Where Is Armo? ซึ่งเป็นตอนที่ขันทีแอบเอาอาโม่แม่นมที่ปูยีผูกพันตั้งแต่ยังอายุได้สองสามขวบไปไว้ที่อื่นและปูยีพยายามวิ่งตามไปแต่ไม่ทัน เพลงจะกระชั้น เปี่ยมไปด้วยอารมณ์แห่งความพลัดพรากและ Rain (I Want A Divorce) คือตอนที่นางสนมของปูยีขอหย่ากับพระองค์และเดินตากฝนออกไปจากสถานทูตญี่ปุ่นที่พวกเขาลี้ภัย นอกจากนี้ยังมีเพลงของการเต้นรำของพวกเรดการ์ด (The Red Guard Dance) ตอนที่ปูยีวิ่งไปตามขบวนของพวกเรดการ์ดเพื่อช่วยเหลืออดีตผู้คุมคุกซึ่งถูกความผันผวนทางการเมืองจนกลายเป็นเป้าหมายสำหรับการโจมตีของพวกเรดการ์ด จนถูกคนเหล่านั้นผลักออกไป และเขาก็ได้เห็นการเต้นรำของพวกเรดการ์ดเพื่อสดุดีท่านประธานเหมาอันแสนอลังการ ก่อนจะปิดท้ายด้วย The Last Emperor (Theme Variation II) ตอนที่ปูยีเดินทางเข้าไปเยี่ยมชมพระราชวังของตนเองในฐานะคนจีนธรรมดาคนหนึ่ง  เพลงทั้งหมดโดยรวมถือว่าเข้มข้นและทรงพลังยิ่งนัก เหมาะสำหรับการเก็บสะสม
 
                                   
                            
   
                                             ภาพจาก   wikimedia.org
 
 

บล็อกของ อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์

อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
 
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
เข้าใจว่าผลงานของ William Shakespeare ที่คนไทยรู้จักกันดีรองจากเรื่อง Romeo and Julius ก็คือวานิชเวนิส หรือ Merchant of Venice ด้วยเหตุที่ล้นเกล้ารัชกาลที่หกทรงแปลออกมาเป็นหนังสืออ่านนอกเวลาสำหรับเด็กนักเรียนได้อ่านกัน และประโยค ๆ หนึ่งกลายเป็นประโยคยอดฮิตที่ยกย่องดนตรีว่า &nbsp
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
หากพูดถึงหนังเพลงหรือ musical ที่มีสีสันมากที่สุดเรื่องหนึ่งในทศวรรษที่ห้าสิบและหกสิบ เราก็คงจะนึกถึงเรื่อง West Side Story เป็นเรื่องแรก ๆ อาจจะก่อน Singin' in The Rain หรือ Sound of Music เสียด้วยซ้ำ ด้วยหนังเรื่องนี้มีจุดเด่นคือเพลงทั้งบรรเลงและเพลงร้องที่แสนไพเราะ ฝีมือการกำกับวงของวาทยากรอ
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
มักเป็นที่เข้าใจว่าอเมริกาเป็นประเทศแห่งความเท่าเทียมกัน อาจด้วยอเมริกานั้นไม่เคยเปลี่ยนผ่านยุคศักดินาเหมือนกับประเทศในเอเชียและยุโรป อเมริกาถึงแม้จะมีชนชั้นกลางมากแต่บรรดาในชนชั้นกลางก็มีการแบ่งแบ่งแยกที่ดีที่สุดคือเงิน รองลงมาก็ได้แก่ฐานะทางสังคม สีผิว เพศ ฯลฯ เอาเข้าจริงๆ ไม่มีสังคมไหนในโลกท
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
    1.นอยด์ เป็นคำแสลงที่ถือกำเนิดได้มานานหลายปีแล้ว มาจากคำว่า noid กร่อน (โดยคนไทยเอง) จากศัพท์อังกฤษ  paranoid ซึ่งแปลว่า ความวิตกกังวลว่าคนอื่นไม่ชอบหรือพยายามจะทำร้ายตัวเองแม้ว
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
                                                                                    &
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
ผีเป็นบุคคลที่เราไม่พึงปรารถนาจะพบ แต่เราชอบนินทาพวกเขาแถมยังพยายามเจอบ่อยเหลือเกินในจอภาพยนตร์ ทั้งที่ก็ไม่รู้ว่ามีตัวตนจริงหรือเปล่า ด้วยส่วนใหญ่ได้ยินกันปากต่อปาก ประสบการณ์ส่วนตัวก็ไม่ชัดเจน อาจเกิดจากความผิดปกติทางประสาทสัมผัส หรือการหลอกตัวเองก็ได้ ยิ่งหนังผีทำได้วิจิตร พิศดารออกมามากเท่า
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
                 แปลและตัดต่อบางส่วนจากบทความ Gustav Mahler : The Austrian composer เขียนโดยเดรีก วี คุก จาก  www.britannica.com
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
ทศวรรษที่ 80 ของฝรั่งคือปี 1980-1989  หรือว่าช่วง พ.ศ. 2523  ถึง พ.ศ.
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
ถึงแม้เบโธเฟน (Ludwig Van Beethoven) จะได้ชื่อว่าเป็น คีตกวีที่แสนเก่งกาจคนหนึ่งในยุคคลาสสิกและโรแมนติก แต่ศิลปะแขนงหนึ่งที่เขาไม่สู้จะถนัดนักคือการเขียนอุปรากร เหมือนกับ โมซาร์ท คาร์ล มาเรีย ฟอน เวเบอร์ หรือ โจอากีโน รอสซีนี  ดังนั้นช่วงชีวิต 50 กว่าปีของเบโธเฟนจึงสามารถสร้างอุปรากรออกมาไ
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
ตามความจริง คำว่า Godfather เป็นคำที่ดีมาก หมายถึงพ่อทูนหัว ของศาสนาคริสต์ที่หมายถึงใครสักคนหนึ่งยอมรับเป็นพ่อทูนหัวของเด็กซึ่งเป็นลูกของคนอื่นในพิธีศีลจุ่มหรือ Baptism เขาก็จะเป็นผู้ประกันว่าเด็กคนนั้นจะได้รับการศึกษาทางศาสนาและถ้าพ่อแม่ของเด็กคนนั้นตายก็ต้องรับอุปการะ นอกจากนี้ยังหมายถึงฝ่ายห
อรรถสิทธิ์ เมืองอินทร์
 visionary ,under the shadow Prayut tries to be the most visionary politician,but he is merely under the shadow of Thacky.&